Stilhedens HavSkamlingsbanken, KoldingJazz På Skamling
Stilhedens hav spiller musik, der beskriver den fascination mennesker til alle tider har haft af Månen. Fra stammedans til rumalder. Igennem årtusinder er der i Månens skær blevet festet, fortalt historier, frygtet, elsket, undret og overvejet.
Duoen Stilhedens hav har taget navn efter det sted, hvor Apollo 11 for første gang i menneskehedens historie landede på månen. Efter at man i årtusinder havde kigget på månen og spekuleret på hvad det var, kunne man i 1969 for første gang gå på Månen og med Neil Armstrongs berømte ord sige ”One small step man, one giant leap for mankind.”
Alt dette beskriver Stilhedens hav med nyskrevne egenkompositioner og fortolkninger af klassikere som “Fly Me to the Moon” (Frank Sinatra), “Blue Moon” (Elvis Presley) og “Space Oddity” (David Bowie). Stilhedens hav spiller selvfølgelig også ”Tænk hvis jeg sad på Månen” og ”Sig Månen langsomt hæver”.
Musikken er smuk lytte-jazz, fra det meditativt afdæmpede til mere rytmisk medrivende musik. I musikken benyttes b.la. lydstumper fra de russiske Vostok missioner, en lang række lydklip fra NASAs store arkiv og world trommeloops. Niels Ulbrandts synthesizer og computerskabte soundscapes dekoreres og udsmykkes af Jakob Elvstrøms saxofon, med temaer og improvisationer, skabt i øjeblikket. Begge er de uddannet på konservatoriet og arbejder som professionelle musikere.
Line-up:
Niels Ulbrandt: Synthesizer, electronica
Jakob Elvstrøm: Saxofon, vocoder, sampler
Jazz på Skamling er intime koncerter som afholdes i det smukke Besøgscenter Skamlingsbanken. Første søndag i hver måned kan du opleve toppen af dansk jazz i en koncert, hvor du kommer helt tæt på kunstneren. Du kan kombinere koncerten med en tur rundt i landskabet på Skamlingsbanken og et besøg i besøgscenteret – entreen er inkluderet i billetten.
Koncerten er en del af en koncertrække på 10 koncerter i 2024 på Besøgscentret Skamlingsbanken, hvor fordybelse og eftertænksomhed er det gennemgående tema. Du kan opleve vedkommende koncerter, hvor musikerne er i øjenhøjde, og hvor man kan lade tankerne flyve med udsigt over Lillebælt og Skamlingsbankens smukke natur som bagtæppe. Koncerterne kurateres af TRIO i samarbejde med Museum Kolding.
Pianist Nikolaj Hess og vokalist Ane Trolle mødes på Trapholt i en improviseret musikalsk tête-â-tête. Det musikalske møde mellem vokal og klaver er et åbent og indbydende rum, hvor fokus også er på nærvær med publikum.
Nikolaj Hess er pianist, komponist, producer, kunstnerisk leder og underviser. Han musikalske cv spænder bredt og omfatter både soloklaver, duoer, filmmusik, klassiske ensembler, kor og symfoniorkestre. Senest har Nikolaj Hess gjort sig bemærket med sit kunstneriske researchprojekt Transformative Reflections, der kredser om at oversætte kunstneriske praksisser fra et felt til et andet – nærmere bestemt fra billedkunst til jazz og improvisation.
Vokalist Ane Trolle kendes fra danske musikprojekter som Balstyrko, Trolle//Siebenhaar, JaConfetti og Diamond Mouth. Hvad enten hun synger på dansk eller engelsk, sætter hendes vokal altid lytteren i en henført, nærmest hypnotiseret tilstand. I 2012 udgav hun sit debutalbum som solo-sanger og sangskriver, Honest Wall, der høstede stor ros fra både danske og internationale musikkritikere.
Koncerten bliver en alsidig oplevelse, der svinger fra det jazzede og folkede til det poppede, mellem det flydende og det fragmenterede, og mellem kendte og ukendte lydlandskaber. Ane Trolle og Nikolaj Hess vil både give publikum et indblik i hver deres aktuelle, kreative ståsteder, og sammen skabe et undersøgende projektrum, der kan levere ny inspiration til dem hver især.
Praktisk info
Koncerten finder sted onsdag den 6. november kl. 19 i Richard Mortensen-salen på kunstmuseet Trapholt.
Billetten dækker udover koncerten også entré til museet, som har åbent op til tidspunktet for koncerten. Det anbefales derfor at kombinere koncerten med et besøg på museet. Det kan desuden anbefales at nyde aftensmaden på museets café Gustav Lind, som laver mad i særklasse. Husk at bestille bord i forvejen.
Koncerten præsenteres som et samarbejde mellem TRIO og Trapholt og er en del af konceptet Jazz på museer.
08.11.24
The SorcerersEWII House, KoldingJazzHaus
De tre musikere har kastet al deres kærlighed på Ethio-jazz, og efter at have udgivet flere fænomenale plader med genren, er nu har du også mulighed for at blive forelsket i den lækre musik, når de spiler koncert til JazzHaus på EWII House Deres musik hylder genrens historie og dybe kulturelle indflydelse, iklædt medbragte funky rytmer og et nærmest filmisk musikalsk udtryk
Genren er født i midten af sidste århundrede, da Mulato Astatke bringer sine etiopiske rødder med sig på sine musikstudier i London, New York City og Boston. Der skabte han genren ved at sætte etiopiske musiktraditioner i skøn forening med latin og jazz, og har som bandleder og multiinstrumentalist ført an i en gylden æra af etiopisk musik.
Neil Innes, Joost Hendrickx og Richard
Ormrod bærer traditionen videre med deres egen, distinkte stil. Funky rytmer og
syret æstetik, blendet sammen i kulturkrydsende, lydlige rejser og et åbent
sind overfor hvad fremtiden bringer. I fremtiden er vi alle nye, i hændernde på
The Sorcerers har vi alle en fest.
Line-Up:
Neil Innes, multi-instrumentalist
Joost Hendrickx, trommer, percussion
Richard Ormrod, multi-instrumentalist
Dørene åbner kl. 19.30
Koncertstart kl. 20.00.
Billetpris
Pris Almindelig.: 80,-
Pris unge u. 30/ studerende: 30,-
Lyt til the Sorcerers her: https://www.youtube.com/watch?v=szdpxbfjMHs
12.11.24
Lihme x Louise SchrøderCLAY, MiddelfartJazz På Museer
Det bliver en helt unik og særlig oplevelse, når sangerinde og lyddesigner Lihme (Silje Marie) og komponist og pianist Louise Schrøder integrerer deres lydunivers i CLAYs udstilling af keramisk kunst i en performance skabt særligt til denne lejligheden og dette kunstmuseum.
Med flygel og vokal som udgangspunkt for det musikalske samarbejde, skaber duoen en atmosfærisk sammensmeltning af Lihmes Oh Land inspirerede quirky pop, og Schrøders nordisk jazzede Niels Frahm vibes. Begge artister arbejder med naturens uforudsigelighed som element i deres musik både lyrisk, kompositorisk og produktionsmæssigt, og denne vinkel danner en tematisk og performativ sammenhæng i deres koncertformat. Deres performance præges desuden af Lihmes selvbyggede synthesizer, som bidrager med skæve elektroniske fragmenter til lydbilledet og samtidig en smuk visuel side til performancen, da synthesizeren spiller ved at sand bevæges over en oplyst flade.
Lihme og Schrøder har som artister udgivet anmelderroste EP’er og album som er aktuelle på DR-P2 Klassisk og DR-P8 Jazz, p3 og p6, og har fået rosende ord med på vejen fra bl.a. Gaffa og Bands of Tomorrow. De har begge solid live-erfaring - både sammen og hver for sig - med koncerter på bl.a. Aros, Thorvaldsens Museum, Spot festival, Train, Musikhuset, Silkeborg Bad, Kunsthal Aarhus, Kunsten Aalborg, Sorø kunstmuseum og Villa Kultur.
KONCERTEN er en del af konceptet ’Jazz på museer’, arrangeret af TRIO i samarbejde med 5 kunstmuseer i trekantområdet. Med konceptet udfordrer vi musikerne til at interagere med museernes kunstværker og specifikke udstillinger for på denne vis at få musikken til at tale sammen og interagere med de fysiske kunstværker.
Det er muligt at købe et glas vin eller lignende inden koncertstart.
15.11.24
Release fest - Movement Shaped Like A HeartEWII House, KoldingJazzHaus
Kom med til JazzHaus, når vi i samarbejde med pladeselskabet og kollektivet "Movement Shaped Like a Heart", fejrer to debut udgivelser, med en releasefest på EWII house d. 15. november.
Det er i sammenhæng med udgivelsen af Velvy's EP "The Room We Lived In" og Tegn's album "Tegn". Vi fejrer det med koncerter med begge to, samt en koncert og DJ'sæt med Bending Backwards.
Vi håber du vil være med.
Døre:18.30
Koncertstart: 19.00
entré almindelig: 80,-
entré u18/studerende: 30,-
Om bandet Tegn
Tegn er mødet mellem Magnus Munk Tækker (pedal steel) / jens højbøge mosegaard (slagtøj). Musikken er improviseret og komponeret i nuet, men der arbejdes også dogmatisk med forberedte tilgange. Magnus' guitar er præget af ekstensivt brug af effekter, hvilket til tider resulterer i en sløring af instrumentets oprindelige lyd og kulturelle samt musikalske konnotationer, hvilket vi synes er enormt spændende. Dette afbalanceres af en meget organisk, dyb og energisk trommelyd. Inspireret af både ambient musik lige såvel som støj og rock, svinger musikken mellem det melodiske og skrøbelige, til det tunge, insisterende og dronede. der gøres brug af traditionelle og utraditionelle / non-idiomatiske instrumenttekniker, hvilket resulterer i dybe og dynamiske lydlandskaber i et spændingsfelt mellem det velkendte og det nye.
Tegn's selvbetitlede debut-album udkommer d. 3. november
Hør Tegn: https://tegn.lnk.to/Single
Se mere: https://magnusmunktaekker.dk/tegn/
Om Velvy
Uskyldig naivitet og forvrængede armbevægelser. Velvy's debut EP "The Room We Lived In" er skabt over de sidste to af af duoen Laura Teglbjærg og Asbjørn Busk Horne. Det er resultatet af en legende og kreativ musikalsk proces, der intuitivt har draget inspiration fra elektronisk musik, rock og fri improvisation, samlet i en moderne pop æstetik.
Resulterende i nærværende og intime sange, præsenteret live med samme legende tilgang i bandet.
Velvy's debut EP "The Room We Lived In" udkommer d. 8. november.
Om BENDING BACKWARDS
Bending Backwards spiller poetiske rocksange, kærligheden mellem brødre, om at være langt fra hinanden og savnet som en guitar, man har tabt.
Halfdan Magnus Stefansson (guitar) - Frederik Blæsild Vuust (sang) - Johannes Jacobsen (trommer).
16.11.24
Rahel Talts QuartetKolding Egnsteater, KoldingBrunch & Jazz
Rahel Talts Quartet er en international gruppe, der spiller den estiske pianist og komponist Rahel Talts originale musik. De mødtes mens de studerede på Syddansk Musikkonservatorium i Odense og begyndte at spille sammen. Bandets musik kan beskrives som energisk, akustisk, melodisk jazz, der har indflydelse fra gammel traditionel jazz og bebop, samt et strejf af iørefaldende, smukke melodier, interessante, gennemtænkte harmonier og nogle spændende, anderledes rytmiske lag, som gør musikken mere moderne og unik.
Bandet har spillet turnéer og koncerter i Danmark, Estland, Litauen, Letland, Indonesien, Thailand og Singapore. I maj 2023 udgav de deres første album kaldet "Greener Grass", som har fået mange positive tilbagemeldinger.
Friskbagt croissant med lufttørret skinke & marmelade
Croque Maison Dijon sennep, Comté og skinke
Brunch & Jazz
TRIO, Jazz6000 og Kolding Egnsteater er gået sammen om et nyt koncept, nemlig at give et friskt take på det ellers så velafprøvede koncept, frokostjazzen, som man typisk forbinder med traditionel New Orleans jazz, håndmadder og fadøl.
Vi har valgt at tage dette koncept op men at udfordre det og præsentere det på vores egen måde med en eksklusiv brunchplatte kombineret med moderne, kontemporær jazz fra den danske og internationale scene i Kolding Teaters dejlige foyer. Det er teatrets café, Fru Maja, der leverer maden, ud fra årstidens bedste råvarer.
Musikken bliver præsenteret i Kolding Egnsteaters foyer og er fra den mere moderne ende af jazzspektret, men med fokus på at være indbydende og inviterende i sin stil. Vi håndplukker de bedste musikere til jer, og med et særligt fokus på kønsdiversitet og vækstlaget indenfor jazzgenren.
TIDSPLAN FOR KONCERTERNE:
11.00: Brunch
12.00: Koncert
13.00: Slut
Pris pr. koncert (inkl. brunch): Kr. 225,- (+gebyr 20,-)
17. august: Baryl
21. september: Marie Mørck
19. oktober: She Trio
16. november: Rahel Talts Quartet
Mad & Jazz er støttet af KODA Kultur, Kolding kommune og Statens Kunstfond.
22.11.24
OTOOTOUngdommen Hus , FredericiaJazzHaus
Det bliver en lækker aften med hygge, livemusik og jamsession, hvor du kan møde en masse jazzhaus’ere og blive en del af det prisnominerede musikfællesskab.
Vi glæder os til at se jer!
OBS: Nærmere program og tidspunkt følger.
Koncertstart: 19:00
Jamsession: 20:15
Billet under 30/studerende: 30,-
Almindelig billet: 80,-
OM OTOOTO
OTOOTO er et brusende hav af analogsynths og fløjlsbløde horn. Det er oprivende og dansable beats. Det er melodiske ørehængere, uforfærdet improvisationer og instrumentalistisk ekvilibrisme. Men frem for alt - nytænkende, smukt og samtidsbevidst.
Quintetten er Københavnbaseret og består af nogle af landets mest iøjnefaldende unge musikere. Siden deres første release i 2020 har de med deres distinkte lyd spillet radiokanaler, venues og festivaler op i ind- og udland.
Bandet er sammensat af Jonas Due (trp), Oilly Wallace (as), Matthias Petri (bas), Calle Brickman (Keys) og Andreas Svendsen (dr). De vandt hurtigt terræn blandt anmeldere, radiokanaler og bookere i og udenfor Danmark og kan allerede skrive to (snart tre) fuldendte albums på cv’et samt samarbejder med blandt andre Lucky Lo. Sideløbende med OTOOTO er alle bandets medlemmer involveret i musikalske sammenhænge som også skaber samtidsmusik. Her kan nævnes artister som Andreas Odbjerg, Emma Sehested Høeg, Guldimund mfl.
I efteråret 2024 udgiver bandet deres 3 album. Albummet er deres hidtil mest lyriske udspil som understreger rygraden i den nordiske kulturkanon - melodien.
OTOOTO er nomineret til DMA Jazz prisen Årets Single 2024 for nummeret Duras.
Lyt til nummeret lige her: https://www.youtube.com/watch?v=6jldltJu5DY
Om JazzHaus
JazzHaus er drevet af unge kulturaktører, som gennem musik skaber kulturmagi og fællesskaber for unge i alderen 15 til 30 år.
Læs mere om Jazzhaus her: https://www.triolive.dk/koncepter/jazzhaus
24.11.24
Hede Hule Hot seniorkoncertEWII House, KoldingNetværkskoncert
Floraklubben, OK-Klubben, Ældresagen og TRIO er gået sammen for at lave et brag af en koncert i EWII House med det fantastiske orkester ”Hede Hule Hot”.
“Hede Hule Hot” er et orkester, der hylder dansk jazz og revyviser fra tiden før og under besættelsen. Selv om besættelsestiden var en hård tid, kan god musik ikke holdes nede i længden, og det er orkestrets repertoire et godt eksempel på.Det er bl.a. kendte navne som Leo Mathiesen, Svend Asmussen og Gerda og Ulrik Neuman, der har leveret stof til repertoiret hos dette muntre og udadvendte ensemble. Her går ingen forgæves efter swing og fængende, frække sange!
Der serveres kaffe og kage (med i prisen), og baren vil være åben – til meget fordelagtige priser.
Dørene åbnes kl. 13.00
Musikken starter kl. 14.00
Bandet spiller 2 x 45 minutter med en lille pause.
Arrangementet slutter kl. 17.00
BANDET: Karoline Budtz: Vokal Michael Olsen: Saxofon Jens Christian Kwella: Guitar Kim Mikkelsen: Kontrabas Peter Lund Paulsen: Trommer
Pris: 125 kr.
Billetterne sælges fra 2. september hos OK-Klubben, Floraklubben, Ældresagen samt på TRIO´s hjemmeside www.triolive.dk
Begrænset antal pladser.
27.11.24
Smag På Dig SelvBjert Gamle Brugs, BjertTiny City Jazz
Det smager af punk, det smager af jazz, også lidt af pop, hip-hop, afro-beat og måske noget 90’er-dance. Christianshavner-trioen Smag På Dig Selv er indbegrebet af instrumental eufori –
farlig, fremadstormende, forførende og fri. De tre venner i Smag På Dig Selv slog deres saxofoner
og trommer sammen i 2018 med en vision om at sparke folk ud på dansegulvet og skubbe til
grænserne for den gængse koncertoplevelse og genreforståelse og har siden da huseret i den
danske undergrund og efterladt scener, dansegulve og publikummer i sveddryppende ekstase.
Med blot en enkelt EP i bagagen har SPDS de seneste 5 år spillet utallige koncerter over hele landet
samt i Rusland og har etableret sig som et balstyrisk live-fænomen i mange undergrundsmiljøer.
Foruden deres utrættelige techno-inspirerede energi, har de gjort sig bemærket med brugen af alt
fra nordisk strubesang, digtoplæsninger og industrielle rekvisitter på scenen. Anmeldere på årets
Roskilde Festival havde aldrig hørt noget lignende, og Politikens anmelder var efterladt i chok efter
trioens koncert på Huset under Copenhagen Jazz Festival. Hvornår har du sidst headbanget til en
jazzkoncert?
Lineup:
Albert Holberg - trommer
Thorbjørn Øllgaard - barytonsax
Oliver Lauridsen - tenorsax
01.12.24
Mærk MusikkenEWII House, KoldingNetværkskoncert
Lugter jazz af afsvedet gedehår? En nyudviklet koncertoplevelse, hvor dufte, smag og lyde arbejder sammen. Det vil blive en sansekoncert, som inviterer publikum ind til en helt særlig koncertoplevelse, hvor smags- og duftsanser inddrages. Det gælder både ift. kompositorisk inspiration samt ift. publikumsoplevelsen. Publikum inddrages på denne måde aktivt og bliver en del af kompositionen, f.eks. ved en suite hvor smagen af bitre lime åbner stykket, den sure citron overtager, og den søde appelsin afslutter de tre satser, eller en celloduet, der følges af den klamme lugt af hjortetakssalt. På denne måde vil den enkelte lytter være med til at skabe kompositionen og oplevelsen være særegen.
Hver komposition i denne koncert tager udgangspunkt i smage, dufte og taktile sansninger. Ved selve koncertindgangen får publikum en tallerken og glas med disse udvalgte smage/dufte som ’pindemadder’ og drikke. Disse skal så indtages i en særlig rækkefølge, som følger de respektive kompositioner. Dermed formidler vi eksperimentel jazz på en udpræget kropslig måde. Musikken spilles af en atypisk og spændende konstellation bestående af eksperimenterende aarhusianske musikere med baggrunde i jazz og klassisk musik; tre vokaler, to celloer, saxofon, guitar, klaver, perkussion og trommer.
Line-up ’Mærk Musikken’: Mette Marie Jensen Ørnstrup (vokal og perkussion), Camilla Dayyani (vokal og rammetromme), Johanne Andersson (cello og vokal), Malte Volfing Højager (cello), Jens Christian ”Chappe” Jensen (saxofoner), Gorm Askjær (guitar), Olga Witte (klaver og synth), Thomas Eiler (trommer)
Komponister: Camilla Dayyani, Christian Trier, Gorm Askjær, Lubos Suokob, Olga Witte, Radek Wosko, Rene Mogensen og Steen hansen
Jubilæumsprojekterne præsenterer en mangfoldighed i sammensætningen af grupperne samt komponisterne, både hvad angår køn, alder og øvrig baggrund. Når musikken således præsenteres på scenen, vil den være et levende eksempel på at arbejde mangfoldigt.
Tidligere ToneArt projekt:
Photo Credit: Hreinn Gudlaugsson
Koncerten er støttet af Statens Kunstfond, Ben Websted Fonden og Dansk Kapelmesterforening.